作品中的影像都是藝術家本身在工作與生活之間移動的產物，以紀錄性質的照片去發展出一個想像的、平行的虛構場景。空間回歸日常，再從日常去展開。從英雄之路中的高潮復甦，回到個人每日的重生。

在展間「邊境11」中可見到一座由陶瓷物件所搭建的圍籬，藝術家透過光線的投射，讓影子映射到牆上，成為有如層層包圍的鐵絲網。若趨近觀察，則會發現這些反覆堆疊的陶瓷元件，實則為彎腰面地的人俑，他們雖僅以簡約的線條勾勒出輪廓，但扔可感覺到其姿態的僵直和麻木，他們互相堆疊、踩踏，以隱隱令人憂心的微妙平衡呈現宛如特技表演般的姿態，似是進行著難以理解的奇怪遊戲，亦是某種社會狀態的縮影。

《百步》對日常物件的仿造，以及異材質的結合，帶有固結與連結的雙刃寓意。至於《我只在乎你（獨白）》則是由藝術家2018年的聲音雕塑作品，所拓展而出的全新詮釋版本。本聲音作品引援國共心戰喊話的歷史，改編在此時期被運用為聲音武器的鄧麗君的歌曲〈我只在乎你〉，並邀請兩位聲樂演唱者，在聲線的拉扯中詮釋「你」、「我」之角色。

《當太陽不再燃燒》是從網路上截取發射至「靜止軌道衛星」影片的系列照片。這些衛星從世界不同地方、不同時間被發射至太空，再也不會回到地球，但也不會離開，只是靜靜繞著地球運行，直到末日。而影像中的火箭升空準備消失，近乎成為一團短暫瞬息的火光。藝術家使用截圖中的顏色做延伸，想像火箭離開大氣層的幾秒後，天空再次恢復空蕩蕩的模樣。

《來自日後的訊息》是位在高處的動力裝置，將紙捲緩緩垂落至地面，隨著時間的累積、捲曲、交疊。紙捲上綿延著黑色圓點，隨著展覽時間的累積，圓點的半徑隨著指數曲線的速度增長。黑色圓點象徵著人類文明的發展，紙捲細數著人類文明的發展史，從極小的黑點不斷增長，直到超過紙面大小的全黑，迎來巨大的、未知的、超乎想像的、當太陽不再燃燒的日後。

最後一個作品《月面》將印有月球表面的紙張，每五分鐘一張一張推落，隨著時間的累積，將原本的地面覆蓋。在日常生活中，我們時常可見月球高掛於夜空中，也因為科學的發展，讓人們對於月球有一定程度的認知，即便如此，月球仍是神秘的。藝術家透過在展場地表上製造月面，呈現這既熟悉又未知的矛盾感受。

真誠、廢棄、二手，與愛。

應可潔探討各種人類消費習慣與動物之間的情感，創作堅持使用隨手可得的廢棄物或淘汰品作為素材，擅長使用帶有透明感的繽紛色彩與筆觸，為物品帶來重生和省思。

應可潔的創作製造了各種物品壽命與情感的反差，從矛盾中帶來省思。2023的〈相信〉，延續探討快時尚的消費習慣與心態，利用撿拾回收物創造出一座神壇，帶來一場信任的儀式。站在有光的地方，呼吸、冥想、充滿力量的，找到自己的陪伴動物。

《小人物探險隊》的微型世界創作，一直是藝術家在工作之餘對於生活世界的奇想與嚮往。『如果這些微小的世界真的存在，那麼觀看展品的觀眾，是不是就像是一群侵入者呢？』，這樣的想法是藝術家在過去每次的展覽時中感受到的想法。〈聽說雲上好像有一個世界〉便是以這樣的視覺概念延伸而成的作品，讓展品安穩的在自己的世界裡，也就是展場內的雲朵裡，好奇上前觀看展品的人，爬上階梯，變成展品的一部分，這樣由下而上前進的觀看畫面，想法來自於佛經故事中的「蜘蛛之絲」，若雲上的世界是一個夢想之地，那麼充滿著好奇、各種心緒與煩惱的觀眾，也許就是地獄裡企圖前往嚮往世界的人們。

在熙來攘往的戶外街頭，往往是產生事件或故事的場所。本集以〈這些發生在街頭上的…〉為主題，邀請兩地的藝術家張碩尹，Alme 分享在街頭創作創所面臨的各種不確定性與挑戰，甚至是不為人知的奇聞軼事，並與文化研究背景的陳小雀教授的對話，分享她於其著作中所提及的傳奇故事與節慶文化。

⧐交流計畫Instagram：https://www.instagram.com/taipeiartistvillage/

⧐張碩尹個人網站：www.tingtongchang.co.uk

⧐Alme個人網站：www.yutronic.com

01:17 - Alme: 街頭創作之初 x 在玻利維亞傳統節日ÑATITA EN FLOR（骷髏節）的在地創作 x 關於計畫創作

〈覺醒〉

11:33 - 張碩尹: 街頭創作之初 x 關於計畫〈佛求女、槓桿街與石壁潭〉

21: 16- 陳小雀: 反映社會偏見的瓜地馬拉紋身女 x 墨西哥亡靈節 (Día de Muertos) x 墨西哥代表女鬼: 暗夜哭泣的女人 (La Llorona)

41:20 - Q&A

|| Podcast：These happened on the streets… ||

This talk is part of the Taiwan and Latin America Exchange Program curated by the Taipei Artist Village and supported by the Minister of Culture Taiwan. The program focuses on the development of street art in Taiwan and Chile, and uses it as an entry point to culture, political perspectives of both virtual/physical areas. Taipei Artist Village invites Taiwanese artists Candy bird, Ting-Tong Chang, and Chilean artists Macay and Alme to take different challenges of working remotely together on virtual residency, online talks and physical exhibition.

The hustle and bustle of the streets is usually where incidents or stories take place. The topic of this episode is “These happened on the streets…, ” and we have invited Ting-Tong Chang in Taiwan, and Alme from Chile, to share the uncertainties and challenges they have encountered while creating on the streets, as well as some obscure experiences or anecdotes. Furthermore, Ting-Tong Chang and Alme are going to have a conversation with Professor Lucia Chen Hsiao-Chuan who has a culture study background will also talk about classic folk tales and festival culture mentioned in her articles.

⧐Exchange Program Instagram：

https://www.instagram.com/taipeiartistvillage/

⧐Ting-Tong Chang Official website：www.tingtongchang.co.uk

⧐Alme Official website：www.yutronic.com

01:17 - Alme: The beginning of his creation x Creation at the traditional Bolivian festival ÑATITA EN FLOR x About the project* Awake*

11:33 - Ting-Tong Chang: The beginning of his creation x About the project Fu Chu’s Daughter, Gànggǎn Street, and Shibi Pond

21: 16 - Lucia Chen: Reflecting social prejudice: the story of Guatemalan tattooed woman x Mexico Day of the Dead (Día de Muertos) x Mexico Representative Female Ghost: La Llorona

41:20 - Q&A

本集以〈為什麼我們仍談論塗鴉？〉為主題，藉由「塗鴉」、「壁畫」的藝術形式觀察兩地社會集體記憶與民族延續。邀請兩地的藝術家Candy Bird, Macay 與文化研究背景的陳小雀教授的對話，挖掘這些看似輕鬆寫意的圖像背後的可能反應的當代現實。

⧐交流計畫Instagram：https://www.instagram.com/taipeiartistvillage/

⧐Candy Bird個人網站：https://reurl.cc/mLoRV1

⧐Macay個人網站：http://www.macayanez.com/

03:40 - Candy Bird: 台灣最早的塗鴉文化如何出現與傳播？又如何隨著當代趨勢成為畫廊裡的「精品化」藝術？

16:57 - Maca: 智利的當代塗鴉如何反應當代環境議題，以及在疫情期間找到另類存在於街頭的出路？

29:25 - 陳小雀: 由墨西哥、古巴的壁畫運動，談拉丁美洲社會集體記憶與民族延續，以街頭藝術反映社會和政治之意義。

46:11 - Q&A

|| Podcast：Why are we discussing graffiti today? ||

This talk is part of the Taiwan and Latin America Exchange Program curated by the Taipei Artist Village and supported by the Minister of Culture Taiwan. The program focuses on the development of street art in Taiwan and Chile, and uses it as an entry point to culture, political perspectives of both virtual/physical areas. Taipei Artist Village invites Taiwanese artists Candy bird, Ting-Tong Chang, and Chilean artists Macay and Alme to take different challenges of working remotely together on virtual residency, online talks and physical exhibition.

By graffiti, as an art form, the collective memories and the continuation of ethnicities has been carried on and thrived in both Taiwan and Chile. This episode “Why are we discussing graffiti today?” opened up a conversation between Taiwan and Chile artists Candy Bird, Macay, and Dr. Lucia Chen, a professor of Latin American culture, is aiming to reveal the social realities that are hidden behind these seemingly casual and free-spirited graffiti images.

( The podcast is hosted by Yen-Yi Lee | No. of episodes : 2 | Language: English )

⧐Exchange Program Instagram：https://www.instagram.com/taipeiartistvillage/

⧐Candy Bird Official website：https://reurl.cc/mLoRV1

⧐Macay Official website：http://www.macayanez.com/

03:40 - Candy Bird: When did graffiti culture show up and spread in Taiwan? How did it become the “commodity” of galleries in the contemporary art world?

16:57 - Maca: How does contemporary graffiti art in Chile reflect the environmental issues? And how does it find alternative ways to survive on the streets during the pandemic ?

29:25 - Lucia Chen: Starting from Mexican mural movement, Lucia Chen talks about collective memory and national continuity of Latin American society, as well as the fact that street art reflects social and political concern

46:11 - Q&A